新昌调腔

一、渊源与概述

新昌调腔，又被称为掉腔、绍兴高调或新昌高腔，发源于浙江新昌，遍布绍兴、萧山、上虞等地。这一古老的艺术形式被认为是明代南戏“四大声腔”之一余姚腔的唯一遗存，甚至被誉为“中国戏曲活化石”。其深厚的艺术底蕴，可追溯到元朝南北声腔的交流融合，历史长达600余年。

在历史的长河中，新昌调腔经历了辉煌与衰落。明末文学家张岱在《陶庵梦忆》中留下了关于调腔演出的记载。清初，调腔以杭州为中心进入了全盛时期，剧目丰富，表演形式多样化，观众群体广泛。到了清末，由于战乱和新兴剧种的冲击，新昌调腔逐渐失去了往日的光彩。

二、特点鲜明

新昌调腔的艺术特点独特且丰富。其唱腔采用“干唱”“帮腔”“叠板”的形式，句尾以人声帮接，无管弦伴奏，仅用打击乐，营造出独特的音乐氛围。部分剧目受到昆曲的影响，加入了笛子、板胡等乐器，丰富了调腔的音乐表现。

新昌调腔还拥有360余种传统曲牌，分为“套曲”“只曲”两类。保存了元杂剧《北西厢》《汉宫秋》等独有剧目，以及目连戏《男吊》《女吊》等具有浓郁地方特色的作品。角色行当分为“三花、四白、五旦堂”，包含老生、正旦等多种角色类型。调腔还包含了擎椅、掌烛、背身踢靴等绝技，展示了演员的高超技艺。

三、影响深远与保护传承

新昌调腔对周边剧种如宁海平调、越剧、绍剧等产生了滋养作用，对古代戏曲研究具有重要地位。为了保护这一非物质文化遗产，2006年，新昌调腔被列入首批国家级非遗名录，并指定新昌县调腔保护传承发展中心为负责单位。近年来，尽管面临资金匮乏、人员断层等挑战，但新昌调腔仍然通过纪录片《天下第一团》等平台得到持续推广。

如今，新昌调腔的影响力逐渐扩大，吸引了更多年轻人的关注和参与。希望这一古老的艺术形式能够继续传承下去，展现出更加璀璨的艺术魅力。